Pelleas et Melisande

Avec la création de Pelléas et Mélisande en 1902, Claude Debussy bouscule les habitudes d'écoute de ses contemporains : son instrumentation est raffinée et novatrice, et il transforme la technique du leitmotiv de Wagner en une subtile dramaturgie du timbre, décrivant des atmosphères et des humeurs de l'âme qui défient toute description et que même la musique ne peut souvent qu'évoquer.

Le thème est inspiré du drame éponyme du symboliste flamand Maurice Maeterlinck, un conte de fées à trois amoureux au dénouement tragique, mettant en scène les demi-frères Golaud et Pelléas et la mystérieuse Mélisande, leur bien-aimée. L'intrigue reste floue, mais ses profondeurs psychologiques sont explorées. La tragédie se déroule non pas comme un conflit ouvert, mais comme un processus émotionnel subliminal. La musique de Debussy reste tout aussi sobre, frôlant sans cesse le silence. Sous la surface monochrome, cependant, une palette de couleurs variées scintille, et Debussy réussit à traduire avec brio l'atmosphère énigmatique et morbide en musique. En 1991, Ruth Berghaus, l'une des plus grandes metteuses en scène du XXe siècle, a mis en scène l'œuvre au Staatsoper Unter den Linden, avec un sens aigu des nuances atmosphériques caractéristiques.

programme

Pelléas et Mélisande
Drame lyrique in fünf Akten (1902)
Musik von Claude Debussy
Text von Maurice Maeterlinck

In französischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln